Joanna Baillie là ai mà Google tưởng nhớ?

TIỂU SỬ VỀ CUỘC ĐỜI'' Joann Baille"

Joanna Baillie (11 tháng 9 năm 1762 - 23 tháng 2 năm 1851) là một nhà thơ và nhà soạn kịch người Scotland, được biết đến với các tác phẩm bao gồm vở kịch về những đam mê (ba tập, 1798-1812) và những câu truyện ngụ ngôn (1840). Tác phẩm của cô thể hiện sự quan tâm đến triết học đạo đức và Gothic.Cô được đánh giá cao trong suốt cuộc đời của mình, và cô kết hợp với những người đương thời văn chương quan trọng, bao gồm Anna Barbauld, Lucy, và Walter Scott, trong khi sống ở Hampstead. Baillie qua đời ở tuổi 88.

joanna bailiie ecom
Joanna Baillie

Baillie sinh ngày 11 tháng 9 năm 1762. Mẹ cô Dorothea Hunter (1721–1806) là em gái của các bác sĩ và giải phẫu học vĩ đại, William và John Hunter. Cha cô, Mục sư James Baillie (c.1722–1778), là một mục sư Trưởng lão và, trong hai năm trước khi ông qua đời, một Giáo sư Thần học tại Đại học Glasgow. Dì Anne Home Hunter, kết hôn với John Hunter, là một nhà thơ được xuất bản. Baillies là một gia đình người Scotland cũ, và tuyên bố trong số tổ tiên của họ là người yêu nước Scotland Sir William Wallace.

Cô là con út trong ba đứa con; cô đã có một người chị song sinh, nhưng đứa trẻ này đã chết không tên một vài giờ sau khi sinh. Baillie có một em gái còn sống sót, Agnes (1760-1861), và một người anh, Matthew Baillie (1761–1823), người đã trở thành một bác sĩ nổi tiếng ở Luân Đôn.

Những năm đầu đời của Baillie được đánh dấu bằng niềm đam mê ngoài trời. Không hứng thú với sách, cô thích chơi trong vườn, cưỡi ngựa, bắn tung tóe trên bờ sông Clyde, và lắng nghe những câu chuyện ma bởi đám cháy. Món quà của Baillie cho phát minh tường thuật đã tự tiết lộ sớm trong những câu chuyện kể cho những người bạn đồng hành của mình hoặc hành động trong những vở kịch nghiệp dư ngẫu hứng. Trong khi cô đã tận hưởng thời thơ ấu của mình, cô cuối cùng sẽ nhìn lại nó với cảm xúc lẫn lộn. Baillie nhớ lại làm thế nào trong hộ gia đình cô không được phép thể hiện cảm xúc.

Mãi cho đến khi cha của Baillie nhận được cuộc hẹn với tư cách là một bộ trưởng mà cô và chị gái Agnes được phép bắt đầu học tại một trường nội trú. Năm 1769, Baillies chuyển từ Bothwell đến Hamilton, South Lanarkshire, nơi ông Baillie được bổ nhiệm vào nhà thờ đại học. Một vài năm sau, lúc mười tuổi, Joanna Baillie được gửi đến Glasgow để theo học một trường nội trú được biết đến với việc "biến những người nhỏ bé khỏe mạnh thành những phụ nữ nhỏ hoàn hảo" . Ở đó, cô bắt đầu học cách đọc. "Tôi không thể đọc ... cho đến khi chín tuổi" Baillie nói về việc học của cô mà em gái cô trả lời "O Joanna ... không cho đến mười một". Các khoa trí tuệ và nghệ thuật của cô ở đây được kích thích, và cô thể hiện tài năng để vẽ, khả năng, và tình yêu toán học. Trên tất cả, tuy nhiên, là cơ sở của cô trong văn bản và hành động của vở kịch. Chính tại Glasgow, lần đầu tiên cô đến thăm nhà hát, tạo ra một niềm đam mê tiếp tục trong suốt quãng đời còn lại của cô.

Với cái chết của cha mình vào năm 1778, gia đình Baillie thấy mình không còn chút sống. Matthew Baillie đã đi đến Balliol College, Oxford, theo bước chân của bác sĩ trong nghiên cứu về y học. Bà Baillie và hai con gái của bà đã nghỉ hưu tại Long Calderwood, nhà của gia đình bà gần East Kilbride, nơi họ sống cuộc sống yên tĩnh như một người đàn bà quê hương.

Tiến sĩ William Hunter của Windmill Street, London, qua đời năm 1783, để lại Matthew Baillie nhà của mình và bộ sưu tập bảo tàng tư nhân (mà bây giờ là Đại học Glasgow của Hunterian Bảo tàng và Phòng triển lãm nghệ thuật). Năm sau Joanna, Agnes, và mẹ của họ chuyển đến London để giữ nhà cho Matthew. Có Joanna Baillie có quyền truy cập vào xã hội văn học thông qua dì Anne Hunter, vợ của Tiến sĩ John Hunter. Anne Hunter là một nhà thơ của một số nổi tiếng và nữ tiếp viên của một salon, trong đó bao gồm trong vòng tròn của nó Fanny Burney, Elizabeth Carter, và Elizabeth Montagu. Được khuyến khích bởi ví dụ của cô dì, Baillie bắt đầu viết thơ. Trong khi tại Windmill Street, Baillie cũng bắt đầu viết kịch bản nghiêm túc. Cô đã có sẵn một nguồn cung cấp sách và nghiên cứu các tác giả Pháp Corneille, Racine, Molière, và Voltaire, cũng như Shakespeare và các nhà soạn kịch tiếng Anh lớn tuổi hơn.

Năm 1791, Matthew Baillie kết hôn với Sophia Denman, con gái của một bác sĩ sản khoa hàng đầu, và chuyển đến Grosvenor Street thời trang hơn. Bà Baillie và các con gái của bà đã định cư, sau hai hoặc ba động thái, ở Colchester. Ở đó, Joanna Baillie đã hình thành ý tưởng về tác phẩm tuyệt vời của cô, vở kịch về niềm đam mê.


Năm 1802, Joanna Baillie chuyển từ Colchester đến Hampstead, sau đó ở ngoại ô London, nơi cô và em gái của cô vượt qua phần còn lại của cuộc đời. Năm 1806, bà Baillie qua đời. Hai chị em, đã thừa hưởng một thẩm quyền nhỏ từ chú của họ, Tiến sĩ William Hunter, đã chọn không kết hôn. Họ có những điều khoản thân mật về tình bạn với nhiều nhân vật nổi tiếng trong nghệ thuật và khoa học, và hòa đồng, hiếu khách, và được nhiều người ngưỡng mộ và đến thăm. Anna Laetitia Barbauld và cháu gái Lucy Aikin là hàng xóm và bạn thân, và Sir Walter Scott là một phóng viên thường xuyên mà Joanna Baillie ở lại Scotland và đã đến thăm cô bất cứ khi nào anh ở London.

The Oxford DNB nói, "Năm 1823, anh trai thân thiết của Baillie, Matthew đã chết. Con cháu của anh ta tiếp tục thể hiện tình cảm và niềm tự hào trong những thành tựu của dì đã luôn luôn đánh dấu gia đình." trải qua một thời gian dài sức khỏe không bình thường trong một năm khiến cô quá yếu để giữ thư của cô. Tuy nhiên, cô đã bình phục và trở lại công việc của mình.

"[Joanna Baillie] lo lắng rằng tất cả các tác phẩm của bà ngoại trừ cuốn sách nhỏ về thần học (xem bài viết tôn giáo) đều được thu thập trong một quyển sách duy nhất, và có được sự hài lòng khi nhìn thấy 'cuốn sách quái vật tuyệt vời' này. Mặc dù không còn mạnh mẽ nữa - 'Số lượng bốn điểm trở lên không thể trông đợi là mạnh mẽ, và không cần phải là đồng tính. Chúng ta ngồi bên lò sưởi với sách của chúng ta' , vẫn ở lại Cô đã qua đời vào năm 1851 ở Hampstead, gần như đã đến năm thứ mười chín. Chị gái của cô, Agnes, sống trên 100 tuổi. Cả hai chị em đều bị chôn vùi bên cạnh mẹ của họ ở nhà thờ giáo xứ Hampstead, và năm 1899 một chân mười sáu Đài tưởng niệm cao đã được dựng lên trong ký ức của Joanna Baillie trong nhà thờ nơi sinh của cô ở Bothwell. "
Trang tiêu đề của các vở kịch khác của Joanna Baillie (London: Longman, Hurst, Rees và Orme, 1804)
Tác phẩm văn học và kịch tính


 NHỮNG TÁC PHẨM NỔI TIẾNG '' Joann Baille"

•  1790 : Ấn phẩm đầu tiên của Baillie: Bài thơ: Trong đó nó được cố gắng mô tả một số quan điểm về bản chất và cách cư xử mộc mạc. Baillie sau đó đã sửa đổi một tuyển tập những bài thơ đầu tiên được tái bản trong các câu truyện của bà (1840).

• Bài thơ đầu tiên của cô, "Ngày mùa đông", gợi lên những điểm tham quan mùa đông và âm thanh trong khu phố Long Calderwood.

• 1821 :Huyền thoại Meteor of Exalted Characters, được kể trong câu chuyện những câu chuyện anh hùng của những nhân vật lịch sử như William Wallace, Christopher Columbus, và Lady Grizel Baillie. Chúng được truyền cảm hứng một phần bởi sự nổi tiếng khổng lồ của những bản ballad anh hùng của Walter Scott, sự nhiệt tình của cô, cô thừa nhận, đã viết kịch bản 'ít thú vị trong một thời gian' (Baillie, 'Memoirs').
• ba tập thơ kịch 1836
• được khuyến khích bởi người bạn cũ của cô là nhà thơ ngân hàng Samuel Rogers, Baillie đã ban hành một bộ sưu tập mới, những câu truyện ngụ ngôn, một số trong số đó đã cũ và một số được viết gần đây. Người ta thường đồng ý rằng những bài hát nổi tiếng của cô, đặc biệt là những bài hát trong tiếng địa phương Scots, sẽ tồn tại.{1840 }
• { 1849 }.Baillie xuất bản bài thơ Ahalya Baee cho lưu thông riêng [sau đó được xuất bản là Allahabad (1904).

NHỮNG VỞ KỊCH CHƯA ĐƯỢC HÉ LỘ


• một bi kịch, Arnold, chưa bao giờ được xuất bản. 1790
• 'một vở hài kịch nghiêm túc' sau đó bị đốt cháy.
• Rayner đã được viết, mặc dù nó đã được sửa đổi rất nhiều trước khi nó được xuất bản trong Miscellaneous Plays (1804).
• Chơi trên những niềm đam mê đầu tiên được hình thành.1791
• 1798 .Khối lượng phát đầu tiên trên các Niềm đam mê được công bố ẩn danh dưới tiêu đề A Series of Plays. Tập 1 bao gồm Count Basil, một bi kịch về tình yêu, The Tryal, một bộ phim hài về tình yêu, và De Monfort, một bi kịch về hận thù.

Trong một bài diễn văn giới thiệu dài, tác giả đã bảo vệ và giải thích thiết kế đầy tham vọng của mình để minh họa cho từng niềm đam mê sâu sắc và mạnh mẽ nhất của tâm trí con người. Các vở kịch, tác giả giải thích, là một phần của một thiết kế lớn hơn và là một khái niệm hoàn toàn nguyên bản. Họ phát sinh từ một cái nhìn cụ thể về bản chất con người, trong đó sự tò mò và sự quan sát cảm thông của sự chuyển động của cảm giác ở những người khác là tối quan trọng. Niềm đam mê thực sự, ‘chân thật và chân thật với thiên nhiên’, là một chủ đề; mỗi vở kịch là tập trung vào sự phát triển của một niềm đam mê chủ. Cách tiếp cận nhân tạo phân tích và giả tạo bất thường này đã tạo ra nhiều cuộc thảo luận và tranh cãi, và trong "một hoặc hai tuần Phát trên Niềm đam mê là chủ đề thảo luận chính trong các vòng tròn văn học hay nhất" . Toàn bộ London phấn khích cố gắng tìm ra ai là tác giả. Tác giả được cho là tác giả nam cho đến khi ai đó chỉ ra rằng tất cả nhân vật chính là phụ nữ trung niên, hiếm khi là những tác giả của các tác giả nam . Baillie cuối cùng đã tiết lộ mình là tác giả vào năm 1800 trong trang tựa đề của ấn bản thứ ba.

1800 • De Monfort được sản xuất tại Drury Lane với John Kemble và Sarah Siddons trong những phần hàng đầu. Được tổ chức một cách tuyệt vời, vở kịch diễn ra trong tám đêm nhưng không phải là một thành công sân khấu. Henriquez và The Separation được đón nhận lạnh lùng.

1802 • tập thứ hai của vở kịch trên những đam mê được xuất bản dưới tên của Joanna Baillie, với một lời nói đầu ghi nhận sự tiếp nhận được trao cho quyển thứ nhất: 'lời khen kết hợp với một phần đáng kể của sự chỉ trích'. Tập 2 bao gồm Cuộc bầu cử, một bộ phim hài về hận thù, Ethwald, một bi kịch trong hai phần tham vọng, và The Second Marriage, một bộ phim hài về tham vọng. Bản thân Baillie có ý kiến ​​cho rằng những vở kịch này, đặc biệt là Ethwald, minh họa cho tác phẩm hay nhất của bà.

1804 • xuất bản một tập có tựa đề Miscellaneous Plays: các bi kịch Rayner và Constantine Paleologus, và một bộ phim hài, The Country Inn.

1810 • Truyền thuyết Gia đình theo chủ đề Scotland, được sản xuất tại Edinburgh dưới sự bảo trợ nhiệt tình của Ngài Walter Scott, đã có một thời gian ngắn dù thành công rực rỡ. Nó bao gồm một đoạn mở đầu của Scott và một phần kết của Henry Mackenzie. Thành công của nó đã khuyến khích các nhà quản lý của nhà hát Edinburgh để hồi sinh De Monfort, cũng được đón nhận nồng nhiệt.

1812 • khối lượng phát thứ ba và cuối cùng trên các Niềm đam mê được công bố. Nó bao gồm hai bi kịch gothic, Orra và The Dream, một bộ phim hài, The Siege và một vở nhạc kịch nghiêm túc, The Beacon. Những bi kịch và hài kịch thể hiện niềm đam mê của Fear, trong khi bộ phim âm nhạc đại diện cho Hope. Giới thiệu những gì cô ấy miêu tả là 'có lẽ là tập cuối cùng tôi sẽ xuất bản', cô tiếp tục giải thích rằng đó là ý định hoàn thành dự án của mình bằng cách viết thêm các bộ phim về niềm đam mê, ghen tuông và trả thù, nhưng cô không dự định xuất bản chúng kể từ khi xuất bản đã làm nản lòng giai đoạn sản xuất.

1815 • Truyền thuyết gia đình được sản xuất tại Drury Lane, London.

1821 • De Monfort sản xuất tại Drury Lane, London, với Edmund Kean trong vai trò tiêu đề. • Paleologus Constantine, mặc dù được viết với John Kemble và Sarah Siddons trong tâm trí, đã bị bác bỏ bởi Drury Lane. Nó được sản xuất tại nhà hát Surrey như một giai điệu, Constantine và Valeria, và, ở dạng ban đầu của nó, tại Liverpool, Dublin và Edinburgh.


1836 • ba tập truyện khác nhau được phát hành. Chúng bao gồm, cùng với chín vở kịch mới khác, sự tiếp nối của vở kịch về niềm đam mê đã hứa trước đó: một bi kịch và hài kịch về ghen tuông và bi kịch về sự hối hận. Ấn phẩm của họ tạo ra một sự khuấy động, và các nhà phê bình đã gần như phổ biến nhiệt tình và chào đón. Tạp chí Fraser tuyên bố: 'Chúng tôi đã nghe nói rằng vở kịch của vở kịch Shakespeare, hay một cuốn tiểu thuyết của Scott, sớm, nhưng đã bị phát hiện, và đã có trên báo chí, thông tin không thể được chào đón nhiều hơn' .

Danh tiếng của Baillie không hoàn toàn dựa trên bộ phim truyền hình của cô; cô cũng là tác giả của những bài thơ và bài hát được ngưỡng mộ vì vẻ đẹp tuyệt vời của họ. Được coi là tốt nhất trong số họ là các dòng để Agnes Baillie vào ngày sinh nhật của cô, Kitten, Để một đứa trẻ và một số thích ứng của cô về các bài hát Scotland, chẳng hạn như Woo'd và kết hôn an'a '. Rải rác khắp các bộ phim truyền hình cũng là một số bài hát sống động và đẹp đẽ, The Chough and The Crow ở Orra,

 

Tác phẩm của cô ấy dưới dạng vở kịch sân khấu


Ban đầu, Baillie miễn cưỡng xuất bản tác phẩm của mình. Trong một lá thư gửi cho ngài Walter Scott, bà viết, "không phải là anh của tôi đã bày tỏ mong muốn mạnh mẽ rằng tôi nên xuất bản một quyển sách nhỏ: thơ ca, tôi nên có rất ít niềm vui trong tư tưởng" (Slagle 369-70) Cô không tìm kiếm sự ca ngợi cho những bài thơ của mình mà chỉ viết vì cô thích ngôn ngữ và những cách tuyệt vời mà nó có thể tuôn chảy. thực sự nổi tiếng hơn những vở kịch của cô ấy.

Tuy nhiên, trong một địa chỉ bắt đầu từ năm 1804 trong các vở kịch khác, Baillie bảo vệ cô đóng vai diễn xuất. Những lời chỉ trích rằng cô không có hiểu biết về thực tế và rằng những vở kịch của cô thật khờ khạo và buồn tẻ trong màn trình diễn trong suốt cuộc đời cô, và cô luôn vui mừng khi nghe về một sản phẩm được gắn kết, bất kể nó có khiêm tốn như thế nào. Cô tin rằng các nhà phê bình đã không công bằng cho công việc của mình là phim truyền hình Closet, một phần vì cô là một người phụ nữ và một phần vì họ đã không đọc được tiền bối của cô một cách cẩn thận. Cô cũng chỉ ra các quy ước của nhà hát trong thời gian đó, khi cảnh tượng xa hoa trên sân khấu lớn là thứ tự trong ngày. Các vở kịch của riêng cô, với sự chú ý đến chi tiết tâm lý, đã làm việc tốt nhất, cô lập luận, trong các rạp chiếu phim được chiếu sáng tốt, nơi biểu hiện khuôn mặt rõ ràng có thể được nhìn thấy. Cô ấy viết, "Tôi muốn để lại phía sau tôi trên thế giới một vài vở kịch, một số trong đó có thể có cơ hội tiếp tục được hành động ngay cả trong các nhà hát và nhà kho vải của chúng tôi ...". Rõ ràng là Baillie mong muốn những vở kịch của cô không chỉ đơn giản là đọc mà còn diễn xuất.

Những nỗ lực từ thiện và tư vấn văn học

Tự bảo vệ tài chính, Joanna Baillie thường dành một nửa thu nhập từ các tác phẩm của mình cho tổ chức từ thiện, và tham gia vào nhiều hoạt động từ thiện. Vào đầu những năm 1820, cô trao đổi thư từ với nhà vận động Sheffield James Montgomery để ủng hộ nỗ lực của mình thay mặt cho việc quét ống khói. Cô từ chối gửi một bài thơ, sợ rằng đó chỉ là cách để có được toàn bộ vấn đề được xem xét bởi nồi hơi ấm trên toàn vương quốc như một điều huyền ảo và tầm nhìn 'trong khi' một tuyên bố rõ ràng về sự khổ sở của họ trong văn xuôi, đi kèm với một kế hoạch đơn giản, hợp lý cho các ống khói quét mà không có chúng 'là chiến lược tốt hơn nhiều (thư, ngày 5 tháng 2 năm 1824).
Trường hợp các vấn đề văn học có liên quan, Joanna Baillie đã có một sự hiểu biết khôn ngoan về xuất bản như một thương mại. Cô đã nghiêm túc ảnh hưởng đến sự nổi trội của mình, và các tác giả giảm may mắn, các nhà văn nữ, và các nhà thơ tầng lớp lao động như nhà thơ giày dép, John Struthers, áp dụng cho cô ấy để được giúp đỡ. Cô đã viết thư, vẽ trên tất cả các địa chỉ liên lạc của mình, và sử dụng kiến ​​thức của mình về thế giới văn học hoặc để tư vấn hoặc để tiếp tục một nhà văn ít được kết nối. Năm 1823, cô biên tập và xuất bản bằng cách đăng ký một bộ sưu tập các bài thơ của nhiều nhà văn hàng đầu trong ngày, để hỗ trợ một người bạn học cũ góa bụa với một gia đình có con gái hỗ trợ.

Bản thân Wordsworth coi Baillie là “quý ông lý tưởng” mặc dù cô là người Scotland. Tác phẩm nổi tiếng nhất DeMonfort của cô đã giúp truyền cảm hứng cho bộ phim tủ quần áo Manford của Lord Byron. Byron tiếp tục coi trọng lời khuyên của cô gọi cô là “nhà kịch duy nhất từ ​​Orwan.”  Năm 1806, Baillie củng cố tình bạn với Scot và cô và em gái cô thường ghé thăm Scotland.

Danh tiếng và di sản

Rất ít nhà văn nữ đã nhận được lời khen ngợi phổ quát như vậy đối với phẩm chất cá nhân của họ và quyền lực văn học như Joanna Baillie. Cô có trí thông minh và sự liêm chính và họ đồng minh với một thái độ khiêm tốn khiến cô, đối với nhiều người, là hình ảnh thu nhỏ của một quý ông Công giáo. Cô cũng rất thông minh, quan sát bản chất con người, và kiên trì đến mức khó khăn trong việc phát triển quan điểm và ý kiến ​​của riêng mình. Thương hiệu phim truyền hình của cô về cơ bản vẫn không thay đổi trong suốt cuộc đời cô, và cô tự hào vì đã thực hiện công việc chính của mình, vở kịch về những đam mê, nhiều hơn hoặc ít hơn trong hình dạng cô đã hình thành ban đầu. Các khoa sáng tạo của cô đã được nhận xét rộng rãi bởi "thực tế mọi người có ý kiến ​​về một vấn đề văn học đáng giá bất cứ điều gì" và cô đã thân thiện với tất cả các nhà văn nữ hàng đầu thời gian của mình.

John Stuart Mill, trong cuốn tự truyện của mình, nhớ lại rằng trong thời thơ ấu của mình, Constantine Paleologus của Baillie đã xuất hiện với anh ta "một trong những vinh quang nhất của các tác phẩm của con người" và anh tiếp tục nghĩ đó là một trong những bộ phim hay nhất trong hai thế kỷ qua.

Hai bài hát từ Ethwald, Hark! những con quạ và một lần trên má tôi, ông nói rằng hoa hồng đã lớn lên, được thiết lập để âm nhạc của nhà soạn nhạc người Anh John Wall Callcott.
Một trong số ít những kẻ gièm pha của cô là Francis Jeffrey, người vào năm 1803 đã xuất bản một bài bình luận lên án lâu dài về vở kịch về những đam mê trong cuộc rà soát Edinburgh. Ông tấn công lý thuyết hẹp, thực hành và mục đích của vở kịch; và mặc dù ông cũng ca ngợi “thiên tài” của mình, Joanna Baillie đánh dấu ông là kẻ thù văn học của bà và từ chối một lời giới thiệu cá nhân. Mãi đến năm 1820 cô mới đồng ý gặp anh; đặc trưng, ​​sau đó họ trở thành những người bạn ấm áp.

Maria Edgeworth, ghi lại một chuyến thăm vào năm 1818, tóm tắt sự hấp dẫn của bà đối với nhiều người:

Cả Joanna và em gái của cô đều có cuộc trò chuyện dễ chịu và mới mẻ, không phải là văn học cũ, trumpery một lần nữa và đánh giá, nhưng hoàn cảnh mới đáng nói, apropos cho mọi chủ đề được xúc động; quan sát thẳng thắn về nhân vật, không có bản chất xấu hoặc sợ tự cam kết; không có tittle-tattle-blue, hoặc thói quen thờ cúng hoặc được tôn thờ.
Joanna Baillie cung cấp cho thế giới văn học một cách nhìn mới về kịch và thơ ca. Được tôn kính bởi các nhà thơ ở cả hai phía Đại Tây Dương, nhiều người đương thời đã đặt cô lên trên tất cả các nhà thơ nữ ngoại trừ Sappho. Theo Harriet Martineau, cô đã 'rất nổi tiếng gần như không có song song, và ... được kể hàng ngày trong nhiều năm, qua mọi kênh có thể, rằng cô ấy chỉ đứng sau Shakespeare' . Tại một thời gian, tác phẩm của cô được dịch sang tiếng Cingalese và tiếng Đức, và được biểu diễn rộng rãi ở cả Mỹ và Anh.

Nhưng ngay cả khi Martineau gặp cô ấy, vào những năm 1830, danh tiếng đó dường như thuộc về một thời đại đã qua. Không có sự phục hưng về những vở kịch của cô trong thế kỷ thứ mười chín hay hai mươi; Tuy nhiên, như nghiên cứu tâm lý, những bi kịch của cô ấy có vẻ rất phù hợp với sự thân mật của truyền hình hay phim ảnh. Mãi cho đến cuối thế kỷ XX, các nhà phê bình bắt đầu nhận ra mức độ mô tả thân mật của bà về tâm lý con người ảnh hưởng đến văn học lãng mạn. Các học giả bây giờ nhận ra tầm quan trọng của mình như là một nhà sáng tạo trên sân khấu và là một nhà lý thuyết đầy kịch tính, và các nhà phê bình và sử gia văn học thời kỳ Lãng mạn liên quan đến việc đánh giá lại vị trí của các nhà văn nữ.

Joanna Baillie là bạn tuyệt vời với Lady Byron. Tình bạn này khiến cô trở thành bạn thân và đồng nghiệp với Lord Byron. Lord Byron thậm chí đã cố gắng để có được một trong những vở kịch của mình để được thực hiện tại Drury Lane, đáng buồn là không có kết quả (Slagle 343). Tình bạn của họ tiếp tục cho đến khi một bộ phận trong nước nảy sinh giữa Chúa và Lady Byron, để Baillie đứng về phía bạn mình. Sau đó, cô quan trọng hơn với Lord Byron và công việc của mình, kêu gọi các nhân vật của mình “không đúng với thiên nhiên và phá sản về mặt đạo đức” (Brewer 180). Trong khi họ vẫn lịch sự với nhau như những người đương thời văn chương, tình bạn của họ không bao giờ giống nhau.

Một trong những người mà Joanna Baillie trao đổi nhiều nhất là Sir Walter Scott. Hai người họ viết đủ thư cho nhau để lấp đầy một khối lượng có kích thước rất lớn. Scott đánh giá cao và ủng hộ Baillie như một tác phẩm văn học đương đại, nhưng mối quan hệ của họ không dừng lại ở đó. Thư của họ có đầy đủ các chi tiết cá nhân và các cuộc hội thoại về gia đình của họ. Trong khi cả hai đều tôn trọng công việc của nhau, tình bạn của họ sâu sắc hơn là chỉ chuyên nghiệp .

 

 


 

Tác giả bài viết: tổng hợp

Tổng số điểm của bài viết là: 5 trong 1 đánh giá

Xếp hạng: 5 - 1 phiếu bầu
Click để đánh giá bài viết

  Ý kiến bạn đọc

Bạn cần trở thành thành viên của nhóm để có thể bình luận bài viết này. Nhấn vào đây để đăng ký làm thành viên nhóm!
Bạn đã không sử dụng Site, Bấm vào đây để duy trì trạng thái đăng nhập. Thời gian chờ: 60 giây